Tempora.club

Civitates Orbis Terrarum (Города мира) был одним из самых масштабных проектов XVI века. Этот атлас начал издаваться географом и картографом Георгом Брауном в Кельне, в 1572 году. Последняя часть, шестая, вышла в свет в 1617. Шесть частей атласа включали 546 планов (точнее — перспективных видов) крупнейших и известнейших городов обитаемого мира. Большая часть городов была изображена с натуры — в подготовке рисунков и гравюр участвовало более ста художников со всех концов Европы; некоторые — особо экзотические и далекие города — были изображены по описаниям (был даже план античного Рима).

Речь Посполитая в Civitates Orbis Terrarum тоже была представлена; как же иначе — государство, включавшее нынешние Польшу, Украину, Беларусь и Литву было тогда одним из самых значительных в Европе. Достойными размещения в атласе немецкий географ счел 9 городов Речипосполитой: Варшаву, Краков, Гданьск, Люблин, Познань, Замосць (все на территории современной Польши), Вильнюс (на территории современной Литвы), Гродно (Беларусь) и Львов (Украина).

Благодаря этим гравюрам мы можем устроить себе небольшую экскурсию по наиболее значительным городам Речипосполитой XVI века. Кстати, обратите внимание: на многих гравюрах присутствуют жители изображенных городов в характерных для них костюмах. Щелкнув по картинке мышью, вы сможете увеличить карту и хорошо эти костюмы рассмотреть. И не только костюмы — вы даже узнаете некоторые, сохранившиеся до нашего времени, здания.

Варшава к тому времени уже практически (но ещё не совсем — некоторые функции столицы сохранял Краков) стала столицей Польши — в ней заседали и выбирали королей сеймы (с 1573 года), в ней пребывал (формально — с 1569 года, на практике переезд двора из Кракова начался в 1596 году) королевский двор, к концу XVI века в Варшаву перенесли основные государственные учреждения (их разместили в перестроенном Королевском замке. Столицей бывший центр Мазовецкого княжества (оно было включено в состав Польши только в 1526 году) стал во многом благодаря Люблинской унии — Варшава находилась примерно посередине между Краковом (столицей Польши) и Вильно (Вильнюсом, столицей Великого Княжества Литовского). Обратите внимание на плоты с низкими бортами, эдакие прямоугольные баржи: на таких по Висле сплавляли зерно в Гданьск, откуда везли в Голландию — на плоту поменьше вы можете рассмотреть кучу зерна. Возле этого плота ещё одно интересное сооружение — плавучая водяная мельница. Она стояла себе посреди реки на якоре, зерно к ней подвозили на лодках (варшавские лодочники были весьма значительной — и весьма буйной — корпорацией), а главное — она почти не платила налогов.

Краков оставался духовной (и формальной — аж до разделов) столицей Польши — в нем происходила коронация новоизбранных королей (возможно, как раз она изображена на переднем плане); в нем же — на Вавеле — их и хоронили. Так же в Кракове оставались учреждения собственно Королевства Польского, в том числе казна. На этой гравюре вы можете рассмотреть многие здания, сохранившиеся до сих пор — тот же Вавель (под гербом Польши), Марьяцкий костел (с двумя колокольнями, под гербом Кракова — крепостными воротами) и т. п.

Гданьск, Данциг — был крупнейшим и богатейшим городом Речипосполитой. Через этот балтийский порт шел экспорт польского зерна в Голландию и остальную Европу. Несмотря на то, что голландцы добивались исключительных привилегий в торговле, гданьским мещанам тоже перепадала немалая доля барышей. Населенный немецкими бюргерами (в основном протестантами) Гданьск, как ни удивительно, очень долгое время сохранял верность польской короне и всеми силами сопротивлялся воссоединению с братьями-немцами в соседней Пруссии. Немаловажное значение для такой политической позиции имел Акт варшавской конфедерации о веротерпимости 1573 года, значительная свобода в самоуправлении и экономические выгоды. Кстати, во второй половине XVI века в Сенате Речипосполитой было больше протестантов, чем католиков — не совсем соответствует современному восприятию Польши, как оплота католицизма, правда?

Познань был столицей Пястов (первой польской королевской династии) и резиденцией первого польского епископа. Важный торговый город на пути в Германию, Познань достиг расцвета в XV веке, когда морской путь (через Гданьск) был перекрыт из-за войн с Тевтонским орденом. В XVI веке значение Познани уменьшилось, но город оставался важным торговым узлом и центром ремесел — вокруг него сложилась целая кустарно-промышленная агломерация.

Люблин так же был в XVI веке одним из важнейших центров Речипосполитой. Находящийся близ границы между Королевством Польским и Великим Княжеством Литовским, он неоднократно был центром совместных польско-литовских сеймов — пока, в 1569 году, в нем не была заключена Люблинская уния, создавшая единое польско-литовское государство. Кроме этого Люблин был удачно расположен на торговом пути, ведущем из Украины в Польшу и к Балтийскому морю. Люблин был одним из важнейших центров протестантизма в Речипосполитой — там находилась одна из самых крупных общин ариан и постоянно действующий кальвинистский собор.

Замосць был городом не столько значительным, сколько удивительным: он был заложен (в 1579) одним из богатейших польских магнатов, Яном Замойским, возле его собственного поместья. Прославился же Замосць тем, что был идеальным городом эпохи Возрождения в чистом виде — его спроектировал итальянский архитектор Бернардо Морандо, руководствуясь градостроительными принципами и идеалами, сложившимися в ренессансной Италии. Кстати, права города Замосць получил не имея ни единого жителя. В 1580 стройплощадке была выдана королевская грамота. Канцлером и великим гетманом Короны (т. е. Польского Королевства)… Яном Замойским.

Львов был крупнейшим городом Речипосполитой из тех, что нынче находятся на территории Украины. И, пожалуй, самым многонациональным: русины, поляки, литвины, евреи, немцы, валахи, венгры, армяне — кого там только не было… Львов был главным торговым, финансовым и ремесленным центром для «русских воеводств»; а благодаря армянам он получил и международное значение. Львов был одним из центров огромной, охватывавшей почти весь известный мир, торговой сети армянских купцов. Когда португальцы, испанцы или голландцы приплывали в Индию — они натыкались там на армянских купцов. На армянских купцов европейцы натыкались в Малакке, Ачехе, Гуанчжоу — и практически у каждого из этих купцов был родственник или деловой партнер во Львове…

Вильнюс (Вильно) являлся крупнейшим центром Великого Княжества Литовского — политическим, торговым и промышленным. XVI век был временем бурного развития города — в нем появились Арсенал, монетный двор, иезуитская Академия, каменный мост (в Варшаве, например, такового не было, даже королю приходилось обходиться деревянным), больницы. Литовская шляхта строила по проектам работавших в Вильно итальянских архитекторов многочисленные дворцы — в общем город был крупным, богатым и процветающим.

Гродно — наряду с Вильно — было вторым центром Великого Княжества Литовского. Какое-то время город даже был фактической столицей Речипосполитой. В 1580-х годах Гродно сделал своей резиденцией Стефан Батори, один из величайших королей Польши. Здесь — в своем любимом городе, в перестроенном под руководством итальянского архитектора замке, он и умер — в 1586 году.

Путешествуйте.

И надеюсь вас не очень расстроит тот печальный факт, что искусство картографии так деградировало в наше время 🙂

 

Эктор Ипполит был жрецом вуду (хунганом) в третьем поколении. На Гаити. Поэтому имел большее право рисовать зомби, чем кто-либо другой. И рисовал их, как видите, со знанием дела. Никаких тайн, никаких голливудских страстей — только суровый реализм.

Мы видим кладбище — портик с крестом в правой части картины. Рядом — лицо Барона Субботы и алтарь с необходимыми для взаимодействия с ним атрибутами: склянками с таинственными (и, думаю, малоприятными) ингредиентами и сакральными символами вуду. В левой части картины — результат проведенного ритуала: некий джентльмен ведет на веревке двух неудачливых зомби. Никаких ужасов — зомби просто будут ночью работать у него на плантации. Бесплатно. Что положительно скажется на себестоимости сахарного тростника.

Вас может озадачить техника исполнения картины. Это не удивительно — техника этого гаитянского художника действительно уникальна. Во-первых он рисовал петушиными перьями. Во-вторых он рисовал на картоне, на котором были напечатаны репродукции картин европейских и американских художников. Добывал он эти картонки на базе морской пехоты США. Или у американцев-учителей, которые привозили их в качестве демонстрационных материалов для гаитянских детей в рамках «Политики добрососедства».

Один из таких школьных учителей и открыл уникальные картины для мира. Он увидел расписанные Ипполитом в довольно характерной манере двери бара. Шел 1943 год, вуду и зомби уже входили в моду; и предприимчивый учитель решил заняться продажей занятных произведений оригинального художника.

Действительно оригинального. С нескучной биографией. Началась эта биография в 1894 году появлением Эктора Ипполита на свет. О том, что он был жрецом вуду в третьем поколении, вы уже знаете. Остается уточнить, что он был практикующим жрецом. И сапожником. По основной специальности. Не самая лучшая профессия для Гаити — где, как вы видите на картине, даже вполне обеспеченные плантаторы (по крайней мере, достаточно обеспеченные, для того, чтобы совершить жертвоприношение, могущее заинтересовать Барона Субботу) ходили босиком. Поэтому в возрасте 21-го года Эктор уезжает за длинным рублем. Сперва на Кубу — работать на сборке тростника, потом в Нью-Йорк. В США он получает… ну, можно сказать, художественное образование — становится маляром. В 1920 году он возвращается на родной остров и поселяется в Порт-о-Пренсе. Новая специальность оказывается более прибыльной, чем ремесло сапожника; мало того, она ещё и намного более интересная — кроме окраски стен она (по крайней мере на Гаити 30-40-х гг.) ремесло маляра предполагает так же художественную роспись стен, предметов мебели и изготовление рекламных вывесок. И до звания художника остается — буквально — пол шага. Которые и помог сделать американский учитель, открыв в Порт-о-Пренсе Арт-центр и выставив там картины Ипполита.

А вот дальше… Возможно, потомственный жрец вуду был прав, утверждая, что ему помогают лоа (божества вуду). В Арт-центр заявляются известный кубинский кубист (извините, не смог удержатся от столь звучного словосочетания) Уифредо Лам и Андре Бретон. И приходят в восторг от картин гаитянского самоучки. Бретон покупает пять картин, Лам — две. Бретон заявляет, что работы Ипполита — это революция в живописи, потому что живописи нужна революция… и через два года картины гаитянского жреца-маляра оказываются на выставке ЮНЕСКО в Париже. Где приобретают ещё одного поклонника — Трумена Капоте (того, который «Завтрак у Тиффани»).

Так жрец вуду приобретает мировую известность. Спрос рождает предложение —  и Ипполит (разумеется, руководимый лоа и духами предков — по крайней мере он сам так утверждал) с головой погружается в работу. Между 1945 и 1948 он нарисовал — по некоторым оценкам — около 600 картин. Возможно, именно из-за этого ему так и не удалось насладится успехом: художник умер в 1948 году, в возрасте 54-х лет. От сердечного приступа.

Его картины остаются не только прекрасными образчиками примитивизма и гаитянского искусства, но и ценными этнографическими источниками. Они изображают ритуалы и богов вуду — причем не «со стороны», а с точки зрения человека, который являлся жрецом этой религии и сам проводил изображенные им ритуалы.